«Вопрос языка вообще меня волнует чрезвычайно После смысла это второе (а может быть, и первое) наиболее интересное. Мы сейчас с Платоновым работаем. Его язык меня интригует невероятно. Он языком выразил какой-то неандертализм, какие-то первые слова, как будто до этого не было ни Чехова, ни Мопассана, ни Достоевского, ни Толстого. Платоновские герои как будто впервые ступили на землю и прошли через муки и корчи рождения языка. Задача высокого порядка заниматься языком. Потому что сюжет выразить просто. А язык это что-то совсем другое. Языком можно нарушить традиционные смычки, фразы. Вот то, что Васильев делает. Ударение не там поставил, проинтонировал иначе. Он разрывает связь привычную. И создает новые связи. Если ты сумеешь создать новые связи в закономерности друг с другом, это и будет новый язык. Похожий на какой-то знакомый, ты его можешь читать даже. А смыслы возникают совершенно неожиданные, ты себя чувствуешь как на лыжах, только назад на них идешь. Он тобой манипулирует, этот язык, твоими чувствами.»
«Русский журнал» 28 сентября 2007года
При всей прихотливости замысла и исполнения этот спектакль кажется абсолютно реалистичным. Так достоверно существуют актеры в условной среде, придуманной художницами Марией Трегубовой, Верой Мартыновой и Этелью Йошпой. Дмитрий Крымов и раньше пробовал воплощать свои постановочные замыслы, но с не близкой по духу командой не выходило. Пять лет назад он набрал в РАТИ курс художников и начал воспитывать их по-своему. И еще пригласил нескольких молодых актеров, выпускников разных театральных школ. Сегодня все они смотрятся одной семьей. И когда в начале спектакля «Корова» произносится платоновская фраза о том, что «в детских воспоминаниях минувший мир существует неизменно и бессмертно», сразу ясно, что нам не будут врать, якобы изображая чьи-то воспоминания, а просто расскажут о своем детстве а мы, может быть, узнаем в нем свое.
«Коммерсант» 04 октября 2007
Избыточность и пронзительность вот две черты крымовской «Коровы», которые конфликтуют между собой за зрительское внимание. В коротенький рассказ, цельный, как вдох и выдох, компания Дмитрия Крымова привнесла столько фантазий и самых неожиданных ассоциаций, точно захотела вместить сюда все свое детство и юность, с культурой заодно.
«Вечерняя москва» 4 октября 2007
Анна Синякина в роли школьника Васи настоящее открытие. Актрисе присуща органика высшей пробы, когда, знаете, говорят органична, как корова, то бишь собака. Зрителю совершенно не мешает, что одетая в короткие штанишки на лямках актриса играет Васю с длинными распущенными волосами. Эта условность как дополнительная краска в создании пастозного платоновского мира. Дуэт Коровы (Ирина Денисова) и обожающего её Васи, который запрыгивает на неё с объятиями, словно на дерево, сердцевина спектакля. А вокруг гудит целая машинерия пространство «Манежа» всё время пересекает гремящий поезд, он несётся то над головами зрителей, то по сцене, а то возникает на киноэкране, пугая зрителей приметами времени огромными памятниками вождям. Мы смотрим на эти экспонаты из своего времени, без труда шагнув в многомерный платоновский мир. А поезд услужливо даёт задний ход, напоминая, какая боль и страсть стоит за каждым словом писателя. Такая высокая степень синтетичности спектакля драма, кино, тени, хореография вполне оправданна, а как иначе услышишь платоновский ветер?!
Литературная газета № 8 (6160)
В спектакле заняты 4 актёра лаборатории Крымова (Максим Маминов, Сергей Мелконян, Анна Синякина, Наталья Горчакова) и выпускница Марка Захарова Ирина Денисова (в заглавной роли).
Спектакль «Донкий Хот» получил «Гран При» на VII Международном фестивале «Радуга» в Санкт-Петербурге в 2006 году (номинация «Лучший спектакль»), а так же специальный приз критиков. За этот спектакль Крымову в 2006 году вручена премия Станиславского в номинации «Новация». Является номинантом золотой маски 2007, в номинации «Спектакль-новация».
Спектакль выезжал на гастроли в Лондон, Санткт-Петербург, Таллин, США (Нью-Йорк, Гамильтон).
Апрель, 3 (чт.), 29 (вт.), 30 (ср.) манеж, Сретенка, 19/2, начало в 20:00.